林似钦—— 根植传统的潮流表达

芳林新叶催陈叶。江山代有才人出。这是大自然发展的规律，也是人类不断进步的必经历程。在瓷都德化，一代代青年不断地成长，给陶瓷业界注入鲜活的生命力。林似钦近几年逐步在德化瓷坛脱颖而出，佳作迭出。他的作品，以鲜明的中国风格、酣畅的视觉叙事，聚集了很高的人气。2019年与其父亲林建胜同台竞技，双双获奖，成为德化瓷坛一段佳话。

可贵的自由创作精神

林似钦的父亲林建胜,在德化陶瓷业界颇有美名，一是雕塑技艺好，二是待人为人好。2019年，父子俩一起参加中国技能大赛——第五届全国陶瓷（雕塑）职业技能竞赛总决赛，林建胜获得全国第一名并被授予“全国技术能手”荣誉称号，林似钦的成绩也不俗，榜上有名并获得“陶瓷雕塑工全国陶瓷行业技术能手”称号。

这一成绩充分证明，林似钦走入大众视野，并非贴有“大师二代”的标签，他靠自己实实在在的成绩占据了瓷坛一席。

1988年出生的林似钦，大学专业学的是动漫设计，毕业后到福州大学厦门工艺美术学院雕塑系进行了深造。2014年回到德化从事陶瓷艺术创作，又师从泉州工艺美术学院教授、福建省工艺美术大师张南章。

当然，林似钦还是感激于父亲对他自小的艺术熏陶与指导，他说，“我感觉更加幸运的是，父亲在我的创作上给予了充分的自由，从不干涉。”

确实可以感受到林似钦创作时的自由氛围，在他的工作室内，有序中透露着随意，拿一个饭碗当烟灰缸，插满了烟头，竟简直也成了一件艺术作品，传达着独立、率性、思考、不羁……这便是林似钦艺术创作最可贵的环境吧。

▲林似钦工作室一角

艺术是表达个人视角以及对环境主张的一种手段，艺术的价值也在于艺术家在人类的历史进程中永远保持独立的思考和自由的表达。或许，正是林建胜给予的充分尊重与自由，造就了林似钦当下的艺术思维与风格的自由精神。

2016年，林似钦创立了“047Studio”个人原创品牌。表面看，“047”是取自他名字的谐音。但其实蕴含深意，“0”有从零开始之意，“4”即4WD，拥有最强马力；而上帝用七天创造了世界，所以“7”寓意完整完美。“我希望从零开始，用最强马力，去创作自己心中完美的作品。047，萌生万物！”林似钦如此表示。

▲林似钦的个人原创品牌047

几年来，他先后参加了十多次展览。2017年，作品《好日子》入选中国国家博物馆“丝路使者‘中国白’再出发——德化白瓷艺术展”并被国博收藏。2018年，在国家大剧院举办了《对·白——现代陶艺作品四人展》。2020年，作品《好日子》入选第十届（上海）国际传统艺术邀请展并被上海艺术品博物馆收藏。     

▲中国国家博物馆收藏作品《好日子》

萃取传统文化精髓

“我会用潮流方式来表达，对造型进行探索，但是我归根到底还是根植于传统的。我觉得传统之根毕竟不可以丢弃。”林似钦说道。

综观林似钦的作品，并非漫无边际不知所云的自由，他的作品中，是集传统工艺技法与当代艺术理念于一身，运用所学动画专业知识与传统雕塑产生碰撞，反而呈现出了新的意境。

作品《好日子》表现的是舞狮的场景。一裸身小男孩笑逐颜开，迈动两腿，双手擎起一狮子头。巧妙的是狮身后部，还有一个小孩藏在里面，匍匐在地仅露一腿，表示二人配合，欢乐舞狮。作品十分含蓄，但紧扣好日子主题。

▲好日子

再看《百事可乐》《生日快乐》《万事大吉》等作品，有两个元素始终具备，一是小孩儿，另一个就是狮头。

这狮头是南方传统民俗中舞狮的狮头。林似钦说，闽南地区都有舞狮的习俗，对舞狮的印象非常深刻。有一年春节，他回到老家南埕镇，参加一次先祖的祭拜仪式。仪式上有个舞狮的表演节目，一下子激活了他小时候的所有记忆。他便用瓷土捏出了一个小样，发觉是那么有意思，于是一发不可收，接连创作出的作品都有了孩子和狮头的元素。

▲百事可乐

▲生日快乐

▲万事大吉

《万事大吉》中的孩童设计成泉州民俗拍胸舞的舞者形象，又有木偶的神韵，左手举着狮头，右手比一胜利手势。《生日快乐》为蛋糕造型，蓝印花布底座上的蛋糕也是一个狮头，布满了厚厚的奶油，狮头上是另一小狮头，嘴含金币，小狮头上一欢快小男孩，肆意地玩到手足张开。

这些作品的视觉造型都脱胎于传统造型艺术，但通过孩童的演绎，动漫的“深描”，就使得传统民俗文化更具有亲和力，更具有心灵贴近感，让人产生更多的共鸣，唤醒更多的文化记忆。

萃取传统文化精髓，并一直深入钻研不放弃，林似钦建立了其独树一帜的美学符号。

他把古典的造型、叙事融入新动漫艺术，婴孩之空灵、动画之神采、民俗之意趣，冶于一炉，打造出中国元素有机融合、闽南意境美学跃动的艺术新境界。

▲鸿运来

胸怀艺术抱负使命

 “生长在这片土地上，要扎根，也要看能为这土地做些什么。”林似钦说，太过于传统的东西，年轻人不一定会喜欢，但加入新时代元素，年轻人就会去了解。所以，林似钦秉持可贵的原创精神，在艺术创作中敬惜传统又不惟传统，汲取精华又开启新境，用创新实现最好的传承。

他在工作室中，创作之余常常听书，文学、历史、宗教、艺术，无不涉猎，并常常记笔记，努力思考，从中获取创作的灵感，“不做思维的囚徒”。

在对传统文化和民俗文化的挖掘中，林似钦注意到中国的喜文化。明代才子解缙有“洞房花烛夜，金榜题名时，久旱逢甘露，他乡遇故知”的《四喜诗》。林似钦对此进行了衍生和拓展，创作了陶瓷作品《四喜》，延续他一贯的孩童与狮子元素。胖乎乎的小子，光着屁股，一个手中拿着狮子头，一个戴着狮头帽嘴咬铃铛，憨态可掬，活泼可爱。

▲四喜

优秀文化内涵寓于生动形象的实物作品，令人过目难忘，回味悠长。  

在“不模仿别人，不重复自己”的原创精神指引下，林似钦善于以古代民间传统文化中的喜文化为基石，结合现代潮流的表现手法去表达传统喜庆题材，创作了一个个具有独特辨识度的艺术形象，讲述了一个个风味独具的故事。

“创造性转化、创新性发展”是永无止境的课题，在德化当代陶瓷语境下，希望林似钦胸怀艺术抱负与文化使命，因独创而气宇非凡，因个性而经久不衰，不忘本来、吸收外来、面向未来，努力开拓新时代陶瓷艺术的新天地。