看到喜欢的古瓷，他总想出手，摸摸口袋，若有些许钞票，即便全部花掉也在所不惜；若是囊中羞涩，即便向人借债也心甘情愿，为了心爱的古瓷他始终“衣带渐宽终不悔”。

创作没灵感时，他就去看看、摸摸收藏的瓷器，这满载着历史的古瓷，总能给他带来灵感，他就是福建省工艺美术大师、德化县收藏协会会长陈明良。他收藏德化窑古瓷已有20多年了，藏品已达2000多件，被称为德化瓷收藏最齐全之人。

在古瓷浸淫多年的陈明良坦陈，古瓷的精妙技艺总能开启他的“创作心智”，也许正因为如此，他认为，最具创新的创作正是“最极致的传统”。

收藏启发创作，边收藏边创作。

都说艺术源于生活且高于生活，创作的灵感来源于世界，有人通过亲近自然寻灵感；有人通过走街串巷寻灵感；而生长在陶瓷世家的陈明良，深受古文化的熏陶，自幼酷爱捏泥艺术，他则是通过收藏古瓷来寻找创作灵感。

“看到古瓷塑的工艺，我深深震撼了。”谈及收藏宝贝，陈明良说印象最深刻的是他收藏的何朝宗的“掌上观音”，这是至今发现的瓷圣何朝宗最小的一件作品。虽然这尊观音仅高7厘米，但它的神态、造型和开脸都让他深深折服，和所有的德化瓷藏家一样，对他来说，拥有一尊何朝宗的作品是梦寐以求的事。

谈话中，陈明良把他的这件宝贝拿出来给记者观赏了一下，“掌上观音”经典象牙白，观音衣纹流畅，面容端庄秀丽，发丝纤毫毕现，如此精妙的瓷雕，令人叹为观止。往事如烟，回想起得到这件藏品的过程可是几经波折，经过20几年，而这件作品的价格已经翻了数十倍。

“没买回来都睡不着。”说起收藏陶瓷的感受，陈明良这样说到，八十年代中期，他开始独立创作时，创作过程没思路，屡遭难题。通过鉴赏收藏的古瓷，陈明良意识到自己技艺上的不足，收藏爱好启发了自己的创作灵感，通过反复揣摩，他在塑刻神韵、泥塑、工艺等创作层面上得到很大提高。之后，他便边收藏边创作。

“应该多买，不能卖，以后开个博物馆。”陈明良在中央工艺美术学院陶瓷雕塑设计系进修时，一位老师这样跟他说过，这更激发了他的收藏热情，从此，陈明良对古瓷兴趣倍增，边收藏边创作，经常落得身无分文，还常找亲朋好友借贷。但长期的摸索使他在瓷雕技艺上有了显著进步。

到目前为止，他收藏的德化陶瓷藏品共2000多件，从西周到近代藏品都有，收藏主要是人物雕塑，达到两三百件，多年的积累和坚持，在2005年5月他兑现了老师给他的意见，将所创和所藏集于一馆，取名“瓷艺堂”。陈明良笑着说：“我的瓷艺堂收藏的不仅是一部德化陶瓷史，也是一部中国陶瓷史。”另外，他还透露，最近，他又花了几十多万，从原德化笫一厂买回一些文革瓷器。

“陶瓷传统要创新难度很大。”陈明良表示，为了创新，去年他还特意去中国艺术研究院学习。他虚心请教导师问：“传统陶瓷要怎么创新？”导师说：“继续坚持传统，在传统的基础上越做越精致，就是创新。”陶瓷要创新，应该往宋、唐时期走，回到原始，回归正位。为此，陈明良有了创新方向，大胆尝试创作，在学习过程中导师的指导下创新出多件作品，还创作帝王将相为原型，雕塑出一个个鲜活的历史人物等。

陈明良师承瓷雕艺人陈其泰，深得其真传，以何朝宗为榜样，一路追随他的脚步，一直勤于研究创作何朝宗一派的高超技艺。

同时，通过对古瓷的收藏研究，他形成了自己独特的风格。“蒲团观音”、“千年窑火”、“水月观音”、“佛光普照”、“文昌帝君”等一些系列作品都是他的杰作。同时，他再现了“象牙白”、“玉白”、“猪油白”、“葱根白”、“孩儿红”等珍瓷，加上活灵活现的刻画雕塑，使作品完美无瑕，达到炉火纯青境界。全国人大常委会副委员长,民革中央主席周铁农先生亲临陈明良工作室的关心并高度赞扬提词”玉有羊脂,玉瓷有猪油白”。

因为对传统瓷塑艺术的迷恋，让陈明良在传统陶瓷的创作中坚守住传统陶瓷艺术的阵地，不断创新。

陈明良对自己作品要求非常严格，在瓷艺堂里，摆在最显眼位置的那尊“蒲团观音”，在外人看来，已经非常完美了，但他自己还是不满意，“左侧衣纹上还有点小瑕疵，目前已经烧了五六尊，但还没烧出自己满意的。”陈明良表示。

对陈明良来说，这辈子有两件事是不能间断的，一件事收藏古瓷，一件是创作。他告诉记者，创作是他一直坚持做的事，他认为德化窑最本质的传承，就是追随巨匠的脚步，做精做细，陶瓷原生态就是创新。